文

新中国第一位影后”祝希娟退休后定居美国十八年，期间勇闯好莱坞、创办影视公司推动中美文化交流，78岁回国继续投身创作并呼吁关注老年题材电影，凭借对艺术的终身热爱与贡献获称“人民艺术家”的故事。

当78岁的祝希娟踏上深圳的土地时，这位曾被称作”新中国第一位影后”的表演艺术家，再次成为舆论焦点。退休后定居美国十八载，晚年选择回国养老并继续创作，这位白发苍苍的老太太身上，究竟藏着怎样的艺术密码？为何她能在古稀之年仍被尊称为”人民艺术家”？让我们走进祝希娟的艺术人生，探寻那些被岁月尘封的故事。

一、好莱坞的”东方之眼”：60岁开启跨国艺术生涯

1998年，当大多数同龄人选择含饴弄孙时，60岁的祝希娟做出了一个惊人决定——远赴美国好莱坞拍戏。这个决定并非一时冲动，而是源于她对表演艺术的执着追求。

初到好莱坞时，年轻导演对这个来自东方的”老太太”充满好奇。拍摄现场，祝希娟那双会说话的眼睛成为最有力的表演工具。美国年轻演员回忆道：”她不需要台词，仅用眼神就能传递复杂情感，这种表演境界让我们震撼。”正是这双充满故事的眼睛，让祝希娟在异国他乡的片场赢得了尊重。

事实上，这并非祝希娟首次触电好莱坞。1996年，她就曾带领深圳电视艺术中心团队赴美拍摄《百老汇100号》。这部讲述华人移民故事的剧集，在美国华人社区引发强烈共鸣。通过这部作品，祝希娟不仅探索了跨文化表达的可能性，更开创了中国演员主导海外制作的先河。

二、洛杉矶的”琼花”：中美文化交流的桥梁

定居洛杉矶后，祝希娟与丈夫侯烽民（原上海戏剧学院美术系主任）共同创办了”美国琼花影视艺术公司”。公司名称中的”琼花”，既是对她经典角色”红色娘子军”的致敬，也象征着中美文化交流的种子。

这对艺术伉俪的合作堪称珠联璧合。侯烽民负责美术指导，祝希娟专注表演指导，两人将中国戏剧美学融入美国影视创作。《送你送到小城外》就是他们合作的成功范例，这部融合东西方叙事风格的电影，既保留了中国电影的抒情传统，又吸收了好莱坞的叙事技巧。

更令人称道的是，他们积极扮演文化使者的角色。侯烽民培养的学生吕震环创作的白宫圣诞卡，被布什总统选用；祝希娟则通过影视作品向美国观众展示真实的中国形象。他们的工作室成为洛杉矶华人艺术家的聚集地，定期举办电影沙龙和文化讲座。

三、银发创作：78岁的艺术宣言

2025年，回到深圳的祝希娟接受采访时，目光依然炯炯有神：”市场上应该创作更多老年人题材的电影，衰老是每个人都必须面对的课题。”这句话道出了她晚年创作的核心理念——用艺术对抗年龄焦虑。

回国后的祝希娟并未选择安逸生活。她透露正在筹备新剧本，计划拍摄一部反映当代老年人精神世界的电影。”老年不是创作的终点，而是新的起点。”她认为，老年人拥有丰富的人生阅历，能够创作出更有深度的作品。

这种创作热情源于她对艺术的终身热爱。从《红色娘子军》里的吴琼花，到好莱坞荧幕上的东方女性，祝希娟始终在突破角色限制。她的表演哲学是：”每个年龄段都有独特的美，关键是如何发现并展现它。”

四、”人民艺术家”的精神内核

回顾祝希娟的艺术生涯，”人民艺术家”的称号实至名归。这不仅因为她在《红色娘子军》中的经典表演，更源于她始终与人民同呼吸的艺术追求：

1. 艺术为民：无论是早期的话剧演出，还是后来的影视创作，她始终关注普通人的生活状态。在好莱坞拍戏时，她坚持要求角色要有血有肉，拒绝脸谱化表演。
2. 文化桥梁：定居美国期间，她致力于中美文化交流，通过影视作品促进相互理解。她的公司培养了一批跨文化影视人才。
3. 终身学习：78岁仍坚持创作，不断探索新的表演方式。她认为艺术生命在于不断创新，而非重复过去。

五、晚年启示录：优雅老去的艺术人生

祝希娟的晚年选择给我们诸多启示：

• 年龄只是数字：她用行动证明，艺术创作没有年龄界限。78岁重返片场，比许多年轻演员更有激情。
• 跨文化智慧：在中美两种文化中游刃有余，展现了全球化时代艺术家的应有格局。
• 社会担当：呼吁关注老年题材创作，体现了艺术家的社会责任感。

如今，祝希娟在深圳的家中书房里，摆满了中外电影书籍和奖杯。书桌上的电脑屏幕显示着未完成的剧本大纲，窗外的阳光洒在她斑白的头发上。这位跨越世纪的表演艺术家，正在书写人生最精彩的篇章——不是作为”红色娘子军”的符号，而是作为一个永远在路上的艺术探索者。

她的故事告诉我们：真正的艺术家永远不会退休，因为他们对美的追求、对真善美的表达，永远不会随着年龄增长而褪色。在这个意义上，78岁的祝希娟，比任何时候都更接近艺术的本质。